米油盐过子。

接着因为一个偶然，老兄弟们决定重聚在一起，追逐梦想。

是不是和肖央版《老男孩》的故事主线有些相似？

但细节方面，是完全不一样。

如果真一样的话，杜采歌也不会去拍。

拍电影，他是专业的。

用不着搬运。

杜采歌坐在导演椅上，托着腮帮子，陷沉思。

当然他思考的，无非也就是接下来的拍摄。

一只粗大的手用力地拍在他的肩上。

杜采歌回看了眼，笑道：“勇子，这是什么表？”

邹国勇道：“看到老董拍得那么好……”

见杜采歌给他狂打眼色，邹国勇回味过来。

董文宾现在装作和他不熟，他不应该用“老董”这么亲切的称呼。

“斯蒂夫董的表现那么好，我很有压力啊。”他改说。

“没事的，你先多揣摩揣摩，等拍你的戏份了，我会好好指导你的。”杜采歌安慰道。

杜采歌一贯都是这样，对优秀演员会要求非常严格，给对方压力，让对方拿出最好的状态。

对于本来就不太会演戏的演员，他会更加优待和宽松，让对方在放松的况下，拍出相对较好的效果。

一个导演，如果以陈道明的标准去要求小鹿，那本就是不现实的。

如果小鹿表现不好，那不怪小鹿，而怪导演。

小鹿的演技怎么样，你心里没数吗？你作为导演，就该在设计镜的时候，把这一点考虑进去。

如果你明知小鹿演技一般，但为了他的票房号召力（或者因为资方的要求）而用他，却又老是给他特写，特写，特写，明明他眼睛里没戏你偏偏要老是拍他的眼睛，你说你这导演是不是存心毁了这部电影？

杜采歌并不担心邹国勇不会演戏这个问题。

在他的指挥下，自然能把想要的效果拍出来，这就够了。

作为重要配角，邹国勇能拿到7万多的片酬，钱不多，只相当于他开店几个月的盈利。

但拍电影对他是一种很新有趣的体验，再加上能和老伙计重温那段时光，所以邹国勇自然乐意参与进来。

到目前为止他的心态都很好，只是还没克服紧张绪，所以杜采歌暂时还没拍他的重要戏份，只让他不断观摩，在拍远景、拍群戏的时候给他几个镜，让他慢慢熟悉剧组氛围。