最后是呈现手法上的具体比较，也就是层次感的比较。地址失效发送任意邮件到 Ltxs Ba@gmail.com 获取最新地址

所谓层次感，就是通过几种层面去解释整个寓意，在这一点上，《狐狸》采用的是服务，服务于主公狐狸的心境变化，其他物更多的是从依赖狐狸，到猜疑狐狸，最后看穿狐狸的过程，这只是剧的推进，和变化无关，都是为了衬托狐狸而埋下的悬疑和感线。

这便是单线条发展，主次分明，观众可以更轻松的获取信息。

但《红绣鞋》的追求则更高一些，它和张恩以往的作品一样，采用三线发展，主线，暗线，背景线的发展，分别对应吴梓，张菲菲和阿楚。

尽管两者同样是以感线作为主要的推进手段，可是结果却并不相同，狐狸的是“至死都不自己”导致的恍然大悟，而红绣鞋则是三方的成全，虽然，但无法在一起的互相成全。

这是无奈，这是不舍，但更是洒脱，更是坦，相较而言，红绣鞋更贴切走向成熟的这一过程，也是好的寓意。

而基于表达的内容更加复杂，所以需要思考的地方也更多一些。

在这里，我依旧更喜欢《红绣鞋》一些。

其实看下来，可能会觉得我是在一边倒的吹《红绣鞋》，主观意愿太大了，但实际上，大家多看几遍影片就能发现，《狐狸》的整体作品很漂亮，但是不耐用，可红绣鞋虽然朴实，却令回味。

两者各有优劣，可放到我们生活之中，我们更希望选择什么样的生活？华而不实，还是朴实耐用？

我的选择是后者，而大部分的选择都是后者，所以红绣鞋才能略胜一筹。

到此，拍摄分数分析完毕，这里暂时撇开郑明导演的作品，而单谈谈《红绣鞋》本身的进步。

其实在我看来，这部作品非常有可能成为张恩导演彻底圈的成名作。

先不论剧本本身的魅力，就从这个节目而言，他用这个作品，证明了他作为新晋导演的硬实力。

或许大家并不知道张恩接这个通告的内幕。

节目开拍前一个月，原本定下的天使导演弃赛，许多导演拒绝邀请，直到张恩，才接下了这个通告。

在旁看来，他是捡了个大便宜，其实不然，这明明就是块硬骨啊!

戏要拍好，有两个很重要的原因。

一个是好的演员，一个是好的剧本，两者缺一不可。

可张恩有好演员吗？

演员吴梓，张菲菲，在之前的节目表现中堪比机器，前者因为“演技烂”被的几近雪藏，要不是没有其他流量明星，他甚至无法复活。

而张菲菲的演技烂到连热搜的上不去，糊穿地心的十八线，撞彩遇到了个综艺通告，拼尽全力的努力也只演成了机器。

我甚至以为张恩是想到了一个“ai机器友”的作品，才敢接下这个通告。

试想一下，倘若这一次他的作品失败了，之前数个视频打下的根基就要遭受流量无止境的冲刷，没有会再去已经被烂的吴梓和张菲菲，而是会将矛对向了所谓的“天才导演”，张恩。

顶着这样的压力，大多数导演早就崩溃了，因为这是地域级难度啊。

可是张恩......顶住了。

无论他是怎么做的，吴梓的蜕变带来了一波又一波的泪水，张菲菲立下了敢敢舍的独立设，阿楚也因为“我等你忘了我”留下了刻的印象，我相信，不久后的热搜，都会出这三位的身影。

这便是最好的答卷。

张恩做到了。

没有在拖后腿，甚至为这部戏添上了不少的独特，一起构建了一部好作品。

张恩证明了自己的能力，单单凭借着这一份咸鱼翻身，遭星能力而言，以后绝对会有大量戏来找他，无论是为了好作品，还是为了好演员。

所以这部剧后，张恩必定圈。

......

说了这么多拍摄的内容，也该说说剧本内容了。

剧本分数是根据故事的脉络起伏，逻辑，以及寓意三个方面进行打分，而综合分数则是拍摄和剧本的适配进行中和得出结论。

那么故事的脉络如何，刚刚在呈现手法上已经有所描述，再一层，便是互相连接的紧密度，也代表他的“独特”。

《狐狸》的割裂还是比较明显的，每一部分痉挛分明，这样的好处便是脉络清晰，可是坏处也很明显，便是独特不够，换个背景，换个故事，还是会出现相同的结果，得出相同的寓意。

而《红绣鞋》的三条线织结合时代背景因素，独特相对更强一些，不说绝对看不见其他剧本的影子，但新鲜感还是极其强烈的。

坏处也有，限于故事的篇幅，在剧里，阿楚为什么要帮助吴梓，吴梓又为什么会喜欢上张菲菲，这些可以细化的点都为了故事的完整而以“闪回”的方式带过了，明明也可以成为很彩的剧呀~可谓是十分可惜了。

这一点上，孰优孰劣，仁者见仁。

至于逻辑上，两者相差无几，都是加了奇幻的因素作为矛盾的冲突点，《红绣鞋》为了故事的完整而舍弃了剧的许多画面，也自然就换来了严谨的逻辑。

而《狐狸》有一个男狐狸绣十字绣的场面，让我稍稍有些出戏，哪怕是知道了他是为了掩盖自己画皮的事实，但当它绣十字绣时，我还是觉得他是生，这里逻辑稍稍扣分。

好吧我摊牌了，这里我还是觉得《红绣鞋》强。

第三点便是寓意，而寓意，我认为才是决定两部电影高下的关键。

所有前面的都加减分项，孰优孰劣都很难定夺，但是在寓意上，内容是否言之有物，观众是有能力分辨的。

我们先来看《狐狸》，狐狸要说的事其实很简单，一开始就告诉我们，就是狐狸要得到心的，最后明白心的是要彼此相，才能终成正果，一句话，强扭的瓜不甜。

表达的寓意很简单，表达的方式却过于臃肿。

狐狸与主，男主都有瓜葛不说，狐狸为什么要和男主打一场？为什么突然又来了场下咒，都已经做到这样了主为什么还没喜欢狐狸，最后居然还自杀了，到最后的最后狐狸才明白了，倘若剔除掉这些臃肿的剧，难道就得不到这简单的结果吗？显然不是，这个结果只是一个空壳，郑明导演做的，是往这个空壳里塞观众喜欢吃的，好看的特效，帅气的，还有引落泪的牺牲节。

因为表达方式的臃肿，导致结果不再重要，观众更期待的是表达的方式，这是郑明先天便落下的起跑线，只有一个点，怎么跟两个点的打？

当然，或许他抱着张恩“两者都不行”的态度进行创作，那我们来看看张恩的答卷？

在寓意上，《红绣鞋》的三者都代表了不同的寓意。

张菲菲代表的是“强扭的瓜不甜”，她不单单需要，她同样需要被，无法容忍自己卑微的着，或者因为自己的坏了别的，这和狐狸有异曲同工的表达。

而主角吴梓，代表的是等待的，他愿意用自己的一生，去等待阿楚，这种并不讨好，因为观众们更成熟，他们明白吴梓一定等不了，在未来他会遇见自己更的，会结婚生子，会成家立业